回顧過去能讓人們更好的預想未來。德國電影誕生已有百年,電影評論家、作家米謝爾-阿爾騰(Michael Althen)和電影史學家漢斯-赫爾穆特-普林茨勒(Hans Helmut Prinzler)用他們的記錄片《面對面—— 一部德國電影史》(Auge in Auge-Eine Deutsche Filmgeschichte)向德國電影的百年歷史致敬。該片將于7月3日在德國上映。這是一部向曾一度被遺忘,而今重歸國際舞臺的德國電影的獻禮之作。
德國電影的特質是什么,它與來自好萊塢、法國以及其他國家的電影有什么區別?是否存在某種特殊的“德國視角”?這些問題正是46歲的阿爾騰和70歲的普林茨勒在其影片中探討的問題。二人通過當代德國電影界的重要人物親自敘述的方式,追尋德國電影的軌跡,尋找上述問題的答案。
阿爾騰和普林茨勒想要通過這部記錄片,用開放的態度展示德國電影的“一部”歷史(Eine Deutsche Filmgeschichte),而不是蓋棺定論式的“德國電影史”(Die Deutsche Filmgeschichte)。他們的目標明確:“讓觀眾‘面對面’的感受德國電影史上的重要時刻,重放那些難忘的片斷,重現德國老一輩電影人的創作歷程。”
這部記錄片像是一部德國電影人的集體傳記,他讓當代電影人介紹自己的前輩。湯姆-提克威(Tom Tykwer,電影《羅拉快跑》的導演)選擇介紹早期恐怖片大師茂瑙(Friedrich Wilhelm Murnau)的名作《吸血鬼》(Nosferatu)(右圖:影片《吸血鬼》的劇照)。沃爾夫岡-柯爾海斯(Wolfgang Kohlhaase,著名導演、編劇)則醉心于1929年拍攝的默片《星期天的人們》(Menschen am Sonntag)。(下圖:影片《星期天的人們》的劇照)米謝爾•巴爾豪斯(Michael Ballhaus,美版《無間道》的攝影師)則講述了他參與拍攝的法斯賓德(Reiner Werner Fassbinder)的著名影片《瑪利亞布勞恩的婚姻》(Die Ehe der Maria Braun)。《面對面—— 一部德國電影史》的記錄涵蓋了德國電影的各個時期,其中也包括納粹掌權時代和東德電影。
德國電影中那些被遺忘的和無法遺忘的片斷被重新剪接在一起,再現了德國電影的百年歷程。德國電影的獨特不言而喻,那種深度感和厚重感,徹底浸潤了整個德國電影界。在美國發展,曾執導《柏林蒼穹下》等著名影片的德國導演維姆-文德斯(Wim Wenders)對自己出走好萊塢的解釋是:“我正是不想太德國”。
德國電影曾一度衰落,就連這部記錄片的導演阿爾騰也是成長于好萊塢和法國電影的熏陶之下。但他仍然認為:“當我們重新審視德國電影時,忽然感到一種別樣的親近感。我們當然也欣賞和喜愛法國、美國的電影,但我們總能與德國電影之間建立起一種親緣般的聯系。”
|